Sonamos como somos, libres.

https://sboxradio.wixsite.com/soundboxradio

https://sboxradio.blogspot.com

LO NUEVO DE VAN MORRISON SE TITULA “Somebody Tried to Sell Me a Bridge” (“Alguien intentó venderme un puente”, jajajajaja!) salio a la venta el 23 de enero, claramente escorado hacia el blues, rindiendo homenaje a las leyendas de clásicos como B.B. King, Buddy Guy, LeadBelly, Eddie Vinson, T- Bone Walker, Junior Wells etc. #VanMorrison

BECK A LANZADO NUEVO LP “Everybody’s Gotta Learn Sometime” compuesto por versiones, grabaciones inéditas y canciones de bandas sonoras.

El único tema original de Beck es “Ramona”, Con su sonido experimental, Beck a logrado hacer un lp distinto.

2 Nuevas y hermosas canciones en lo nuevo esta semana...

JAMES SMITH - For you, my love

RABO - Without Me

Sonidos para oídos inteligentes.

«RADIO GA-GA» , LA IRÓNICA CANCION DE QUEEN...

Queen han lanzado  ‘Radio Ga Ga’: el último episodio de su serie de videos de archivo en curso, ‘The Greatest’.

Inspirado por escuchar a su hijo pequeño pronunciar las palabras «radio ka-ka» a una mala canción en la radio, en San José, en su casa de Ibiza  , Roger Taylor  compone «Radio Ga Ga» , que continuaba proporcionando a Queen uno de sus mayores éxitos, alcanzando el número 1. en 19 países. El éxito de la canción consolidaría el lugar de Taylor como uno de los principales compositores de éxitos de la banda.

Incluida en el álbum  en el álbum de Queen de 1984, The Works , «Radio Ga Ga» fue un ejemplo perfecto de cómo las responsabilidades de composición de canciones dentro de la banda habían evolucionado durante los primeros 13 años …

John Deacon:

«En los primeros días, eran Brian y Freddie quienes realmente solían escribir la mayor parte del material, pero en los últimos cinco años, Roger y yo comenzamos  a contribuir más».

Freddie Mercury:

“Creo que ha llegado el momento en el que, en la composición de canciones, estamos completamente igualados. A Roger se le ocurrirá algo como «Radio Ga Ga», y es perfecto «.

Roger Taylor:

“Un domingo por la tarde, vino mi hijo Félix y es muy joven, y simplemente dijo ‘ah, Radio Ka Ka’, porque es mitad francés. Y entonces pensé, ‘eso es bastante bueno’. Sabes. En cierto modo armé la pista de acompañamiento y luego se la presenté a Freddie, a quien realmente le encantó «.

Fue el video, dirigido una vez más por el brillante David Mallet, el que captó la imaginación de la generación de MTV y, al mismo tiempo, recibió una reacción inesperada. Aunque la idea era de la obra maestra de «Metropolis» , en cuya banda sonora había estado trabajando Freddie Mercury con Giorgio Moroder. 

Roger Taylor:

“Tuvimos un video increíble, en el que trabajamos mucho. Y todo se sintió bien y se sintió de su tiempo y se sintió un poco diferente. Me sentí moderno y muy fresco «.

Inevitablemente, algunos miembros de la prensa británica querían una razón para descartarla y acusaron a Queen de incorporar imágenes fascistas, una noción que Roger encontró más divertida que molesta … «

Roger Taylor :

“Eso fue tan absurdo, quiero decir que en realidad estaba destinado a ser sobre la película, sabes que estaba destinado a reflejar la Metrópolis de Fritz Lang , los trabajadores oprimidos y etcétera. Y la cosa nazi es realmente ridícula. La gente siempre encontrará una agenda si la necesita. Es una pieza de entretenimiento, ya sabes, así de simple «.

Si el éxito del video y el single no fue suficiente, “Radio Ga Ga” tuvo un impacto aún mayor cuando se trataba de los shows en vivo de Queen.

DESPUÉS DE 6 AÑOS MIKA PUBLICA 'HYPERLOVE'.
Tras más de dos años entre composición y grabaciones, presenta su séptimo trabajo de estudio.
El compositor británico-libanés califica como "hipervida". "¿Dónde está el amor? ¿Qué es el amor?", se pregunta Mika.

PHIL COLLINS: LOS 75 AÑOS DE UN TODOTERRENO MUSICAL...

Hoy es el 75 cumpleaños del cantante, baterista, compositor, músico de sesión, productor discográfico y actor inglés Phil Collins.

Los cumple maltrecho, con una lesión en la columna que arrastra desde 2007, que se hizo durante una gira de reunión de Genesis ese año. Después de dos cirugías en 2009 y 2016 para ayudar a sanar una vértebra dislocada en su columna vertebral, salió con nervios dañados que lo dejaron «más inmóvil» que nunca.

No puede ya tocar la batería y en la última gira de Genesis tuvo que cantar sentado, pero no se resigna a retirarse del todo y recientemente ha dicho que le gustaría grabar nueva música.

Aunque criticado, incluso ridiculizado por muchos, es increíble echar un vistazo a la carrera de Collins. Es una historia de constante superación. De sus prometedores inicios como joven actor, componente del grupo de música iniciático Freehold y del grupo «groovy» del montoncito Flaming Youth en los sesenta, a ser el batería de una de las bandas más importantes del rock progresivo UK, Genesis.

De que manera consiguió sustituir a Peter Gabriel una vez que éste decidió abandonar el grupo para iniciar una carrera en solitario a mitad de los 70s – tremendo varapalo para Genesis- que buscaron y buscaron cantante nuevo infuctuosamente fuera hasta que se dieron cuenta que el nuevo cantante ya estaba dentro, lo tenían al lado.

De que manera se acabó convirtiendo en cantante solista de enorme éxito en 1981, a partir de la edición del LP «Face Value» y el single «In The Air Tonight». Phil ya no sólo cantaba, sino que componía con soltura.

Además, Phil Collins fue el batería de la banda de jazz fusión Brand X, y solicitado músico de sesión o productor de discos de Brian Eno, Robert Fripp, John Cale, Elliot Murphy, Thin Lizzy, John Martyn, David Crosby, George Harrison, Paul McCartney, Robert Plant, Eric Clapton, Argent, Camel, Peter Banks, Peter Gabriel, Mike Oldfield, Gary Brooker, Lamont Dozier, Quincy Jones, Tina Turner, Frida, Adam Ant, Tears For Fears y muchos otros.

Clapton dijo de él que tocaba la batería, cantaba, componía, producía, y que todo lo hacía bien.

Lo más curioso, y un dato sencillamente objetivo, es que el periodo de Collins como cantante de Genesis fue mucho más largo y mucho más exitoso que el de Gabriel.

Lejos de la falsedad de asegurar que el punk acabó con las bandas de la era progresiva, los años 80 de Genesis en concreto se plasmaron en 5 álbumes nº 1 en el Reino Unido entre 1980 y 1991, es decir, todos y cada uno de los discos de estudio que publicaron: «Duke», «Abacab», «Genesis», «Invisible Touch» y «We Can´t Dance», cosa que no logró en esos años absolutamente ningún artista de ningún estilo.

Por si fuera poco, Collins hacía casi doblete con sus 5 LPs en solitario entre 1981 y 1993, «Face Value», «Hello, I Must Be Going!», «No Jacket Required», «…But Seriously», «Both Sides». Todos fueron nº 1 en UK (el tercero y cuarto también en Estados Unidos) excepto el segundo que se quedó en el nº 2.

El puesto de baterista se le atascó al grupo Genesis hasta que Phil Collins se sentó detrás de su kit de batería. Previamente pasaron por el grupo Chris Stewart (1967-68), John Silver (1968-69) y John Mayhew (1969-70), pero ninguno consiguió cuajar y permanecer.

Finalmente Phil Collins completó en 1970 el grupo compuesto por Peter Gabriel, Tony Banks, Mike Rutherford y Steve Hackett. La formación clásica de la banda estaba lista para el éxito. Ese fue su primer gran favor a Genesis.