LOS MTV VMAS INVOLUCIONA, SE CARGAN LA CATEGORÍA DE «MEJOR ROCK»...

Los MTV Video Music Awards (VMAs) han eliminado la categoría de «Mejor Rock» tras 37 años. Por lo que se ve no les interesa mucho ya el rock, y han suprimido la categoría.

Esta categoría no figura en la próxima edición 2026, cuyas nominaciones se anunciaron el miércoles 19 de agosto.

Ha sido sustituida por la categoría de «Mejor Alternativa», que este año incluye nominaciones a Geese, Tame Impala, Olivia Rodrigo, Sombr, Noah Kahan y otros.

La música rock fue reconocida por primera vez en los VMAs en 1989, con la introducción de la categoría de «Mejor Vídeo de Heavy Metal». Posteriormente, evolucionó a «Mejor Vídeo de Metal/Hard Rock» y «Mejor Vídeo de Hard Rock», antes de convertirse oficialmente en «Mejor Vídeo de Rock» en 1997, y en los últimos años simplemente en «Mejor Rock».

Este cambio se produce tan solo un año después de que los VMAs rindieran homenaje al fallecido Ozzy Osbourne con un tributo musical a cargo de Yungblud y Steven Tyler y Joe Perry de Aerosmith.

La ceremonia de este año tendrá lugar en el Peacock Theater de Los Ángeles, California, el domingo 27 de septiembre. Se transmitirá en vivo simultáneamente por CBS, MTV y Paramount+.

Madonna ha recibido 11 nominaciones, incluyendo la de Video del Año por el videoclip de “Confessions II”, que acompañó a su aclamado último álbum de estudio.

Madonna también compite por Artista del Año y Canción del Año por su sencillo «Bring Your Love», de «Confessions II», junto a Sabrina Carpenter. Esta colaboración también está nominada a Mejor Colaboración.

“Confessions II – The Film” completa las nominaciones de la estrella al figurar en las siguientes categorías: Mejor Baile, Mejor Dirección, Mejor Dirección Artística, Mejor Fotografía, Mejor Edición, Mejor Coreografía y Mejores Efectos Visuales.

Taylor Swift le sigue con nueve nominaciones, incluyendo Artista del Año y Video del Año por «The Fate Of Ophelia». El sencillo está nominado a numerosos premios, mientras que el video de «Opalite» compite por Mejor Dirección.

Otros artistas que optan a Artista del Año son Ariana Grande, Bruno Mars y Sabrina Carpenter. La categoría de Canción del Año también incluye a BTS («Swim»), Olivia Dean («Man I Need»), Raye («Where Is My Husband!»), etc…

Por otro lado, Harry Styles ha conseguido una nominación en la categoría de Mejor Baile por su sencillo «Aperture». Charli XCX opta a dos premios: Mejor Pop y Mejor Dirección Artística, con «SS26».

Si Taylor Swift se lleva tan solo un premio, se convertirá en la artista más premiada en la historia de los MTV Video Music Awards. Actualmente, comparte el récord de Beyoncé como la artista con más galardones en los MTV Video Music Awards, con 30 cada una.

Excelentes discos, presentamos 2 hermosos temas como lo nuevo de esta semana.

MICHAEL McDERMOTT - Always A Ways Away

NATALIE MERCHANT - Jack Sprat

Soundboxradio calidad y estilo, para paladares esquisitos.

“MICHAEL 2”, ABORDARÁ LAS ACUSACIONES DE ABUSO SEXUAL DESDE LA PERSPECTIVA DEL “REY DEL POP”...

El actor Jaafar Jackson, protagonista de la película sobre Michael Jackson y sobrino suyo, ha revelado que la secuela de la exitosa película biográfica explorará las acusaciones de abuso infantil contra el “rey del pop” desde su perspectiva.

Ahora, Jaafar, que interpretó la versión adulta de su tío Michael en la película, ha declarado a la revista a GQ que el guion de la secuela, actualmente en desarrollo, intentará incluir el escándalo desde la perspectiva del artista, es decir, de Michael Jackson..

“Creo que la segunda película ofrecerá una perspectiva aún más profunda desde su punto de vista, porque al fin y al cabo, las acusaciones siempre provienen de otra persona”, declaró al medio.

“Es la historia de otra persona. Es la versión de otra persona de lo que sucedió, y está impulsada principalmente por intereses ocultos. Y ese es precisamente el problema que hemos tenido como familia: que no se escuche la voz de Michael. Creo que eso es muy, muy importante, especialmente en estos últimos años”.

La historia del ascenso a la fama de Michael Jackson ha sido una de las películas más exitosas del año, superando los mil millones de dólares y convirtiéndose en la película biográfica más taquillera de todos los tiempos. El biopic comienza con la infancia de Jackson y termina en la cima de su fama como adulto, durante la gira mundial “Bad” a finales de los años 80.

Originalmente, la película iba a abordar el escándalo de abuso infantil que rodeó al cantante en los últimos años de su vida; sin embargo, una cláusula en el acuerdo alcanzado con una de sus acusadoras impidió que esta apareciera en la película, lo que obligó a realizar nuevas grabaciones con un coste estimado de 15 millones de dólares.

En 1993, Evan Chandler, dentista y guionista residente en Los Ángeles, acusó a Jackson de abusar sexualmente de su hijo Jordan, de 13 años, acusación que él negó. El caso concluyó con un acuerdo económico entre ambas partes en 1994.

En 2013, cuatro años después de la muerte de Jackson, el coreógrafo Wade Robson presentó una demanda contra su patrimonio, alegando que Jackson había abusado sexualmente de él entre los siete y los catorce años. El ex actor infantil James Safechuck también presentó acusaciones similares.

El patrimonio de Jackson ha negado sistemáticamente todas las acusaciones de abuso sexual en su contra.

JOHN FOGERTY NO ERA CAPAZ NI DE COMPRARSE UNOS CALCETINES...

John Fogerty publicó su último álbum, «Legacy: the Creedence Clearwater Revival Years» con versiones de su gran grupo de los sesenta actualizadas, y recordó en una nueva entrevista el momento en que su salud mental se deterioró tanto que no atinaba ni a  comprar calcetines en una tienda.

La leyenda del rock de Creedence Clearwater Revival explicó que había luchado para lidiar con las presiones del éxito a sus veintitantos. La banda había firmado un contrato discográfico restrictivo y exigente que les pagaba muy poco dinero.

Fogerty también lidiaba con la percepción de que tenía que esforzarse para alcanzar la grandeza. “La mejor manera de describirlo es que fui encarcelado injustamente y enviado a la penitenciaría durante muchísimos años”, le contó Fogerty a The Guardian en la entrevista.

Y habló de máxima autoexigencia a la hora de publicar nuevas canciones:

“Por cada canción que escribí, desperdicié diez. Cuando escuchabas una de mis canciones, quería que no hubiera duda de que era realmente buena. Suena grandilocuente, pero intentaba que esa fuera mi meta profesional”.

CCR también tuvieron problemas interpersonales que obligaron a separarse en 1972.

Fogerty nunca volvió a conectar con su compañero de banda y hermano Tom, quien falleció en 1990. En retrospectiva, el compositor dijo:

«Nunca pensé que hubiera tenido una crisis nerviosa, pero diría que no me encontraba bien.

No era estable, ni equilibrado, ni normal. Todo esto se manifestaba de maneras extrañas: recuerdo haber entrado en unos grandes almacenes a comprar unos calcetines y no pude acercarme al vendedor porque era demasiado complicado para mí».

Añadió: «Intenté ser amable. Intenté ser humilde, pero había momentos en que explotaba. Eso podía salir a la luz si estaba cerca de gente, o incluso si estaba completamente solo. Me pasó algunas veces cuando estaba solo en el desierto, pescando, y simplemente me ponía furioso por mi equipo».

John Fogerty asegura que no volvería a su juventud ni tan sólo por un día.

Con el tiempo, la terapia y el amor que encontró con su esposa Julie, Fogerty dijo que estaba mucho mejor. Al preguntarle si preferiría no haber sido nunca un músico exitoso, respondió:

“Quiero esperar que ser profesor de historia, si hubiera encontrado a mi pareja y hubiera tenido esta vida maravillosa que he encontrado, me hubiera hecho muy feliz”.

Pero también ofreció una segunda respuesta. “Recientemente tuve esta conversación en mente: ‘John, ¿cambiarías de lugar y serías ese joven de 24 años tan confundido e infeliz que se rascaba la cabeza tratando de entender la vida?'”. …¿O serías la persona que eres ahora a los 80 años?

“Y mi respuesta fue, y siempre lo será, quiero ser el hombre que soy aquí, ahora; aunque tenga 80 años. Ese pobre joven tenía juventud, sin duda, pero estaba muy confundido sobre qué estaba pasando con su don”.

“No quisiera vivir ni un solo día así. Prefiero ser realmente feliz, muy estable, completamente enamorado de mi esposa, Julie, habiendo criado hijos maravillosos. Es una sensación de ser irremplazable.”

ROBERT PLANT: LOS 78 AÑOS DE UN INCONFORMISTA...

Robert Plant, el legendario cantante de Led Zeppelin celebra hoy 78 años en este mundo activo, en perfecta forma cuando todavía resuenan los ecos de su aplaudido último LP, “Saving Grace”.

Con Alison Krauss o sin ella, Robert siempre tiene buena música que defender, siempre mira para adelante y no quiere saber nada de una reunión de Zeppelin. En directo huye de cantar las canciones más famosas de la mítica banda, aunque siempre hace hueco a unas cuantas canciones más oscuras, menos previsibles.

Pero lo más importante es que sigue al pie del cañón con su primer álbum desde su colaboración con Alison Krauss en 2021, “Raise the Roof”. Atribuido a Robert Plant with Suzi Dian. “Saving Grace” fue el primer álbum en solitario de Plant desde “Carry Fire” de 2017.

El propio Robert definió el disco como “un cancionero de temas perdidos y encontrados”.

El álbum de nueve canciones, grabado con su nueva banda, Saving Grace, entre otras cosas incluía versiones de canciones de la legendaria banda californiana Moby Grape (“It’s a Beautiful Day Today“), del no menos legendario bluesman Blind Willie Johnson (“Soul of a Man“) y el himno de Low, “Ticket Taker”.

La canción de Moby Grape no es de las más obvias de sus dos primeros LPs, sino del tercero “Moby Grape ’69”, editado por Columbia Records en 1969.

Más abajo se puede escuchar su versión de “Everybody’s Song” de la banda de indie-rock de Minnesota, Low. Plant ya versionó un par de canciones de Low, “Silver Rider” y “Monkey”, en su LP “Band of Joy” de 2010).

El duodécimo disco en solitario de Plant, lleva el nombre de la banda con la que ha tocado durante los últimos seis años: la cantante Suzi Dian, el baterista Oli Jefferson, el guitarrista Tony Kelsey, el banjista y músico de cuerda Matt Worley, y el violonchelista Barney Morse-Brown.

“Nos reímos mucho, la verdad”, ha dicho Plant en un comunicado de prensa que anunciaba el álbum.

“Creo que eso me viene bien. Me gusta reír. No encuentro ninguna razón para tomarme las cosas demasiado en serio. No estoy hastiado. La dulzura de todo esto… Son gente dulce, y están tocando todo lo que antes no podían sacar a la luz”.

“Se han convertido en estilistas únicos, y juntos parecen haber llegado a un lugar muy interesante”.

Sounboxradio es el sutil placer de una buena escucha.

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PHIL COLLINS: TRES AÑOS DE SOBRIEDAD ACABARON CON SUS “TIEMPOS OSCUROS”...

Phil Collins ha declarado que lleva tres años sin beber tras lo que describió como “momentos oscuros” de adicción al alcohol.

El ex cantante y antes baterista de Genesis reveló recientemente que su alcoholismo lo dejó gravemente enfermo y conectado a un respirador artificial en 2024, y que sus hijos viajaron a Suiza ante el temor de que no sobreviviera.

“Físicamente, creo que estoy de maravilla, al cien por cien. Me he esforzado. Llevo tres años sin beber. Hago fisioterapia tres veces por semana para ponerme al día. ¡Todo va bien!”.

“Pasé por momentos muy difíciles. Nunca estuve borracho hasta perder el conocimiento. No era eso. Simplemente bebía con normalidad, como si bebiera agua. Me despertaba, me tomaba una copa de vino. Veía la tele, leía un libro, me tomaba otra copa de vino. A algunas personas no les sienta bien. A mí se me rompió el sistema inmunitario.”

Al detallar su tiempo conectado a un respirador artificial, dijo: “Los riñones y el hígado estaban fallando. Estuve a punto de morir y no me di cuenta. Pensaba que solo estaba enfermo.”

También habló sobre su actitud actual hacia la música en la nueva entrevista.

“Ahora nunca voy a decir que no. Todavía tengo mi pequeño estudio y me gustaría ir allí a experimentar y ver qué pasa. Hay algunas cosas que podría terminar. Y otras que ya están terminadas. Así que no es imposible.”

Collins ingresó en el hospital en noviembre de 2023 y, tras un breve alta, regresó semanas después. Finalmente, pasó siete meses recibiendo tratamiento, y su situación se volvió crítica en abril de 2024.

A principios de este año, reveló que necesita una enfermera a domicilio las 24 horas para que le ayude con su medicación, después de lo que describió como un periodo «difícil, interesante y frustrante».

«Me pasó todo lo que podía salir mal», dijo, y también reveló que se ha sometido a cinco operaciones de rodilla.

Más recientemente, afirmó sentirse «mejor» que en mucho tiempo, pero descartó actuar en su próxima ceremonia de ingreso al Salón de la Fama del Rock & Roll a finales de este año.

«Hay que estar en plena forma para hacer algo así. No puedes simplemente subir al escenario; tienes que ensayar, y para entonces, si no has estado cantando, tu voz estará destrozada».

Sin embargo, añadió que consideraría volver a actuar en directo en el futuro.

Collins será incluido en el Salón de la Fama como solista en noviembre, tras haber ingresado como miembro de Genesis en 2010. Oasis, Iron Maiden, Billy Idol, Sade, Luther Vandross, Wu-Tang Clan y Joy Division/New Order son los otros artistas elegidos.

El músico también se prepara para celebrar el 45 aniversario de su álbum debut en solitario, «Face Value», con una reedición ampliada titulada «Face Value (Full Value)». La caja de 4 LPs, que incluye versiones a media velocidad, demos, tomas descartadas y grabaciones en directo inéditas, saldrá a la venta el 18 de septiembre.